Während eines Konzerts von Sting stellte ich mir die Zukunft von FRAMED vor. Die Suche begleitet mich überallhin…

Vor ein paar Wochen war ich auf Stings Konzert. Ich war mit meiner Mutter und meiner Freundin Meital dort. Meine Mutter hatte die Tickets schon vor drei Jahren gekauft. Aufgrund der COVID-Pandemie wurde die Show immer wieder verschoben, bis es endlich soweit war und meine Mutter extra für diesen Anlass nach Berlin kam. Wir nahmen ein Auto, fuhren durch den Verkehr, standen in einer langen, erwartungsvollen Schlange, bis wir schließlich dicht gedrängt ziemlich weit von der Bühne entfernt standen und uns nicht mehr bewegen konnten. Nun, so sind die großen Sommershows eben. Es ist schon lange her, dass ich das letzte Mal ein so großes Konzert besucht habe. 

ICH DACHTE MIR, WIE TOLL ES WÄRE, WENN ICH STING IN EINEM KLEINEN SAAL SEHEN KÖNNTE, ALS SÄSSE ICH MITTEN IN DER MUSIK, IN EINER ANGENEHMEN, HEIMELIGEN ATMOSPHÄRE, OHNE BARRIEREN ZWISCHEN BÜHNE UND PUBLIKUM…

Wir schickten Meital auf eine schwierige Mission, um Getränke zu holen. Meine Mutter und ich bewachten unseren Quadratmeter und hielten unsere gute Laune aufrecht, während sie weg war. Das Konzert begann pünktlich. Es ist mir peinlich, das zuzugeben, aber da ich nicht wirklich etwas sehen konnte, dachte ich zuerst, es sei Sting, der sang, bis Meital mir sagte, dass sie von einem Musiker wie mir mehr erwarten würde und dass ich völlig daneben liege… Es war nur die Vorgruppe. Ich mochte Vorgruppen noch nie. Wie auch immer, nach einer halben Stunde betraten Sting und seine Band die Bühne. Was soll ich sagen, diese Jungs verstehen ihr Handwerk! Die Band klang unglaublich, und Stings Stimme und Energie waren in bewundernswerter Form. Aber wie gesagt, wir standen ziemlich weit weg, der Sound umhüllte mich nicht, und insgesamt hat mich dieser Abend emotional kaum berührt. Ein Hit nach dem anderen (ich habe vergessen, wie viele Hits dieser Mann geschrieben hat) wurde perfekt gespielt, aber trotz meiner aufrichtigen Absicht, mich zu amüsieren, gelang mir das nicht. Zugunsten von Sting und seiner Band muss ich sagen, dass sich die Stimmung im Publikum nach sieben oder acht Songs verbesserte. Er gab sich große Mühe, ist ein charismatischer Performer, und das Publikum liebte seine Musik. Dennoch fragte ich mich: Spürt er eine echte Verbindung? Kann es diesen magischen und unbeschreiblichen spirituellen Raum spüren, die Inspiration, die zwischen dem Publikum und dem Künstler entsteht? Kann er diese Kulisse genießen? 

Ich dachte mir (während ich auf Zehenspitzen stand, um wenigstens den Bildschirm auf der rechten Seite der Bühne sehen zu können), wie toll es wäre, wenn ich Sting in einem kleinen Saal mit etwa 300 Personen sehen könnte, mit einer so guten Soundanlage, dass man das Gefühl hat, mitten in der Musik zu sitzen, in einer angenehmen, intimen Umgebung, die alle Barrieren zwischen Bühne und Publikum, zwischen Zuhörern und Musikern abbaut. Kurz gesagt, ich stellte mir die „Zukunft von FRAMED“ und Sting darin vor. Und dieser Ort ist in meiner Vorstellung einfach großartig. Es muss natürlich nicht unbedingt Sting sein, ich kann auch ganz einfach mit vielen anderen Musikern, die ich verehre (egal ob superberühmte Künstler oder Unbekannte), von dieser Vision träumen. „I’ll be watching you… I’ll be watching you…“ Ein weiterer Hit war zu Ende, das Publikum applaudierte, und ich erwachte aus meinem Traum. Das ist nicht möglich. Jemand mit einem Publikum wie Sting hat in einem so kleinen Rahmen, wie ich mir das vorstelle, keinen wirtschaftlichen Sinn. Und für einen Ort wie FRAMED wäre es selbst dann, wenn er auf 200 bis 300 Personen erweitert würde, finanziell nicht machbar, Künstler dieses Kalibers einzuladen. Und doch würden ich, das Publikum und sogar Sting selbst von einem solchen Abend sicherlich „profitieren“, etwas, das man mit Geld ohnehin nicht kaufen kann. 

Nun, wieder einmal befinde ich mich in derselben „Schleife“ und wünsche mir das Unmögliche.

ICH MÖCHTE EINEN UTOPISCHEN ORT SCHAFFEN, AN DEM GELD KEINE ROLLE SPIELT UND DESSEN ZWECK MENSCHLICHE VERBINDUNG UND INSPIRATION IST.

Einen Ort, der der Musik das gibt, was sie braucht und verdient, um den Himmel zu durchbrechen und die Herzen der Menschen zu öffnen (unabhängig von Status, Religion, Kultur, Geschlecht, Alter, Rasse usw.) 

Ich werde weiter darüber nachdenken… 

Und ich werde euch auf dem Laufenden halten… 🙂

Von Yael Nachshon Levin