ALS WAHRHEITSVERKÜNDER IST SEINE MUSIK VOLLER VERWEISE AUF DIE MÄNGEL UNSERER GESELLSCHAFTEN UND AUF SEINEN PERSÖNLICHEN WERDEGANG. ALS RAPPER HAT ER EINIGE DER SMOOTHSTEN GROOVES, DIE ICH IN DEN LETZTEN JAHREN GEHÖRT HABE. ER FLIESST MÜHELOS DURCH JEDEN BEAT, DEN DIE BAND IHM VORSETZT. ER IST AKTIVIST, DJ, EIN PRODUKTIVER PRODUZENT UND VIELES MEHR. 

Ich habe die Musik von Stimulus Mitte 2020 durch meinen guten Freund und ehemaligen Videoproduzenten von FRAMED, AŸA, kennengelernt. Der erste Track, den ich hörte, war „Good“ aus seiner Colors-Show, und ich war sofort begeistert. Ich habe ihn kontaktiert und eingeladen, eine Livestream-Show zu spielen (aufgrund der COVID-Beschränkungen durften zu diesem Zeitpunkt etwa 35 Zuschauer im Raum sein), und er hat sofort zugesagt. Seit diesem ersten Kontakt hat Stimulus mehrfach mit FRAMED zusammengearbeitet, unter anderem an unserer Vinyl-Compilation „2021“ und zuletzt für eine besondere Nacht vom FRAMED @ XJAZZ! Festival (Mai 2022). In diesem Interview spricht er über seine Verbindung zur New Yorker Jazzszene, seine Vorbereitungen für eine Show und seine Erfahrungen mit FRAMED. 

Dein erster Auftritt bei FRAMED war im September 2020, mitten in der COVID-Pandemie. Wie war diese erste Erfahrung für dich? 

Stimulus: Als ich im FRAMED-Studio ankam, fiel mir sofort die Professionalität auf und ich spürte die herzliche Gastfreundschaft. Ich merkte, dass ich unter echten Musikliebhabern war. (Ein Video von diesem Auftritt könnt ihr auf unserem Youtube-Kanal sehen.)

Dein Auftritt beim FRAMED x XJAZZ! Festival mit einer kompletten Band war ein einmaliges Ereignis. Wie hast du das musikalisch zusammengestellt und wie war diese Erfahrung für dich als Frontman? 

Stimulus: Ich habe das musikalische Konzept eigentlich nicht selbst entwickelt – das ist ganz Haggai Cohen-Milo zu verdanken. Als er mich zu der Show einlud, beschloss ich, mich ganz auf ihn zu verlassen und ihm die Auswahl der Bandmitglieder und meiner Lieblingssongs zu überlassen. So begann meine Karriere im Jazz. Eric Rivas, ein Mitglied von Branfords Band, empfahl mir die Mitglieder meiner ersten Band. Alle Bands, in denen ich seitdem gespielt habe, wurden von einem der Musiker ausgewählt, mit denen ich gespielt habe. Diese Erfahrung war sehr befreiend. Wie für viele andere waren auch für mich die letzten zwei Jahre von großer Unsicherheit geprägt. Ich habe einige sehr schwierige Phasen durchlebt. Indem ich mich hauptsächlich auf meinen Teil der Show konzentrierte, konnte ich vermeiden, mich zu überfordern. Außerdem konnte ich die gesamte Band im selben Moment wie das Publikum erleben, da wir zum ersten Mal alle zusammen auf der Bühne standen. 

Wie siehst du den Beitrag der Tänzer Slaunch & Freshca von der To The Fullest Crew aus Hamburg zur Show? 

Stimulus: Franklyn und Francesca haben etwas gemacht, was ich bei allen meinen Shows gerne mache. Sie haben die vierte Wand durchbrochen. Die imaginäre Grenze zwischen den Darstellern und dem Publikum. Sie haben dazu beigetragen, das Publikum Teil der Show zu machen. 

Du stehst in Verbindung mit einigen der größten Jazzmusiker unserer Zeit. Könntest du uns erzählen, was du mit der Jazzszene verbindest und wie es dazu gekommen ist? Und welchen Einfluss hat Jazzmusik auf deinen kreativen Prozess, wenn überhaupt? 

Stimulus: Ich habe als reiner Hip-Hop-Künstler in einem Duo angefangen. Wir haben die Bühne und das Auftreten immer geliebt. Irgendwann wurde es schwierig, die Art von Shows zu kreieren, die wir machen wollten, im Rahmen von voraufgezeichneten Tracks. Wir beschlossen, eine Band zu gründen, nachdem wir die Freiheit erlebt hatten, die wir hatten, als wir mit anderen Acts auftraten. Einer dieser Acts war Branford Marsalis. Die zwei bis drei Gastauftritte, die wir mit ihm hatten, führten mich als Performer in die Welt des Jazz ein. Ich war bereits Fan und Hörer. Aber durch das Netzwerk von Musikern, die wir kennenlernten, mit denen wir jammen und auf Tour gingen, wurde Jazz zu einem integralen Bestandteil meiner Reise als Künstler. Jazz hat meine Fähigkeit beeinflusst, meine Stimme als Instrument zu sehen. Eines, das viele verschiedene Rollen spielen kann. Einschließlich „Hintergrundrollen“. Es liegt in der Natur eines MCs, „im Mittelpunkt zu stehen“. Jazz hat mir beigebracht, dass der Mittelpunkt nicht immer vorne sein muss.

Was ist deine nächste Veröffentlichung, und welche Pläne hast du für die nahe/ferne Zukunft? 

Stimulus: Ich arbeite gerade an der Fertigstellung meines neuen Albums, das ich Anfang 2023 veröffentlichen möchte. 

Von Haggai Cohen-Milo