GUY STERNBERG IST EIN RUHIGER MANN MIT ERSTAUNLICHEN LEBENSERFAHRUNGEN UND EINEM BABYFACE, HINTER DEM SICH ALL DAS VERBIRGT. JE LÄNGER MAN IHN KENNT, DESTO MEHR WIRD EINEM BEWUSST, DASS MAN IMMER NOCH NUR AN DER OBERFLÄCHE KRATZT. ER IST PLATTENPRODUZENT SOWIE GRÜNDER UND INHABER VON LOWSWING RECORDS. AUSSERDEM IST ER TONINGENIEUR, MIXING-ENGINEER UND ARRANGEUR UND HAT MIT KÜNSTLER:INNEN WIE KINGS OF CONVENIENCE, JUNIOR BOYS, DANIEL LANOIS, AXEL BOSSE, KRAFTKLUB, FINK UND KURT ROSENWINKEL GEARBEITET, UM NUR EINIGE ZU NENNEN. VOR ALLEM ABER IST ER EIN AUFMERKSAMER ZUHÖRER, VON SEINER VINYLSAMMLUNG BIS ZU SEINER ARBEIT IM STUDIO SIND SEINE OHREN UND SEIN GEIST WEIT GEÖFFNET. 

Wann hast du dein Plattenlabel LowSwing gegründet und was macht es so besonders? 

Guy: Ich hatte schon lange die Idee für ein solches Label, als ich mein Studio in Berlin aufbaute und erweiterte. 2015 gründete ich das Unternehmen und produzierte die erste Aufnahme, die 2016 erschien (Lianne Hall – The Caretaker).

"LOWSWING IST EIN PLATTENLABEL, DAS DEN ANALOGEN MUSIKPRODUKTIONSPROZESS UND ALLES, WAS DAMIT ZUSAMMENHÄNGT, ZELEBRIERT." 

Im Grunde genommen gibt es nur eine einzige Regel: Alles muss vollständig ohne Computer erfolgen, direkt auf 2-Zoll-Band aufgenommen, zu einem Masterband gemischt, auf Lack geschnitten und auf Vinyl gepresst werden. Außer in Sonderfällen oder zu Werbezwecken ist die Musik nur auf Vinyl-Schallplatten erhältlich. 

Ist analog deiner Meinung nach besser oder einfach anders? 

Guy: Das hängt wirklich davon ab, worum es geht. Einige großartige Musikstücke, die heute produziert werden, würden aus verschiedenen technischen Gründen mit rein analogen Verfahren überhaupt nicht funktionieren, und um ehrlich zu sein, sind die meisten Sessions, an denen ich arbeite, nicht rein analog, und daran ist nichts auszusetzen. Ich bevorzuge aus mehreren Gründen reine Analogtechnik für mein Plattenlabel: Vor allem schränkt sie die Manipulationsmöglichkeiten ein und fokussiert die Arbeit sowohl für den Künstler als auch für mich. Ich glaube, dass sie zu besseren Leistungen auf dem Band und zu einem besseren Klang führt, und außerdem macht es mir einfach Spaß. 

Glaubst du, dass jeder den Unterschied hören kann oder sich beim Musikhören überhaupt für die Prozesse interessieren sollte? 

Guy: Auch hier kommt es wieder darauf an. Viele Audiophile suchen gezielt nach solchen Aufnahmen, sie sind sehr engagierte Hörer und hören den Unterschied mit Sicherheit. Das gilt auch für viele Musiker. Für die meisten Menschen geht es jedoch weniger um die Nuancen im Klang als vielmehr um die Authentizität des Endergebnisses, was meiner Meinung nach alles mit dem rein analogen Prozess zu tun hat. 

2021 hast du in Zusammenarbeit mit FRAMED eine Platte veröffentlicht. Wie kam es dazu?

Guy: Nun, wir standen am Anfang der Pandemie, und viele Veranstaltungsorte begannen, Konzerte und Ähnliches live zu streamen. Wir (Yael, Haggai und ich) unterhielten uns darüber, wie wir nicht nur die Musik, sondern die gesamte Atmosphäre eines FRAMED-Events aufnehmen und teilen könnten. Angesichts der Einschränkungen des Veranstaltungsortes schlug ich vor, die Musiker so direkt wie möglich auf 1/4-Zoll-Band live vor Ort aufzunehmen. Wir beschlossen, es zu versuchen, ohne zu wissen, ob es überhaupt funktionieren würde. 

Was ist deiner Meinung nach der Wert einer solchen Compilation-Veröffentlichung? 

Guy: Die Art und Weise, wie diese Aufnahmen gemacht werden, macht den Vorgang sehr demokratisch. Alle Künstler werden im selben Raum mit derselben extrem minimalistischen Ausrüstung aufgenommen, unabhängig von der Band oder dem Musikstil. Es ist eine Art Studie darüber, was der Musiker mitbringt, und das war’s. Ich finde das faszinierend. Wenn ihr etwas Superpoliertes und Glänzendes sucht, wird hier vielleicht nicht fündig, aber es steckt so viel mehr darin. Man bekommt eine Performance genau so, wie sie stattgefunden hat, fast ohne Filter dazwischen. 

Was steht als Nächstes für LowSwing an? 

Guy: Wir haben gerade im Juni unser achtes Album veröffentlicht, von einem meiner Lieblingssänger, Port Almond, mit dem Titel „Little Ships“. Ein paar weitere Aufnahmen sind in Planung, also bleibt dran. 

Von Haggai Cohen-Milo 

Fotos von Katha Mau