FRAMED #91 Shaping Sounds ist ein interdisziplinäres Projekt, das herausragende Berliner Künstler vereint: die britische Saxophonistin und Komponistin Emma Rawicz, den Kontrabassisten Haggai Cohen-Milo, den Schlagzeuger Amir Bresler und den schwedischen Bildhauer Ricard Larsson. Die Premiere findet am 18. April 2026 in Larssons Atelier in den Uferhallen statt – einem Raum, der selbst einer lebendigen Skulptur gleicht. Durch die hohe Decke fällt viel Licht auf eine große Menge schwarzen Wachses. So entsteht eine besondere Atmosphäre, in der Kunst und Musik auf einzigartige Weise verschmelzen. Die Musikalität von Larssons Arbeitsweise, sein offener und improvisatorischer Charakter sowie die „klangliche Präsenz“ seiner Skulpturen bilden die Grundlage dieses interdisziplinären Projekts. Gleichzeitig thematisiert es das Leid und die Zerstörung, zu der die Menschheit durch ihre Technologie in einem noch nie dagewesenen Ausmaß fähig ist.

MUSIK: LIGHTBOX

Die Berliner Band LIGHTBOX, bestehend aus Saxofonistin Emma Rawicz, Bassist Haggai Cohen-Milo und Schlagzeuger Amir Bresler, präsentiert einen schnörkellosen Jazz-Sound, der direkt, trocken und unverblümt ist. Groove und Melodie stehen im Vordergrund, der Klang ist luftig und leicht. Die Band spielt frei, nutzt den vorhandenen Raum, dehnt und verengt sich im Fluss der Ideen, wobei Vertrauen und Freundschaft die Grenzen bestimmen.

Emma Rawicz ist Saxophonistin, Komponistin und Bandleaderin. Mit nur 22 Jahren zählt sie zu den herausragendsten Stimmen der internationalen Jazzszene. Bereits mit 19 Jahren veröffentlichte sie ihr Debütalbum „Incantation“ und tourte durch Großbritannien. 2023 folgte ihr Labeldebüt „Chroma“ bei ACT, das international gefeiert und vom Guardian zum Album des Monats gekürt wurde. Sie trat in über 15 Ländern auf und erhielt Auszeichnungen wie den Parliamentary Jazz Award und die Silbermedaille der Musician’s Company der Royal Academy of Music. Rawicz leitet ihr eigenes Quartett, tourt im Duo mit dem Pianisten Gwilym Simcock und dirigiert ein 20-köpfiges Jazzorchester. Sie spielte unter anderem mit dem BBC Concert Orchestra und der SWR Big Band und ist international als Dozentin und Leiterin von Meisterkursen gefragt.

Haggai Cohen-Milo ist ein virtuoser Kontrabassist und Komponist mit einem starken Fokus auf interdisziplinäre Performance. Seit über zehn Jahren arbeitet er mit Tänzern und Choreografen zusammen, um Klang, Bewegung und visuelle Kunst zu verbinden. Er komponiert Musik für Tanz, Theater und Film und veröffentlicht darüber hinaus eigene Projekte. 2018 gewann er mit dem Omer Klein Trio, dem er seit 2010 angehört, den ECHO Jazz Award. 2019 wurde er musikalischer Kurator von FRAMED Berlin. Als international gefragter Musiker tourt und produziert er weltweit und hat an über 30 Alben mitgewirkt. Geboren in Israel, studierte er am New England Conservatory in Boston und lebt seit 2017 in Berlin.

Amir Bresler ist ein gefragter Jazz-Schlagzeuger und Studiomusiker. Bekannt für seine energiegeladenen und vielseitigen Auftritte, spielt er fast jeden Abend in Jazzclubs und Bars in Tel Aviv mit verschiedenen Bands, deren Repertoire von Funk und Progressive Jazz über Psychedelic Folk und Alternative Soul bis hin zu Rock ’n’ Roll reicht. Seit seiner ersten Begegnung mit Jazz im Alter von 15 Jahren an der Thelma-Yellin-Kunsthochschule in Givataim tourt er mit führenden Musikern, darunter dem legendären Bassisten Avishai Cohen. Heute zählt Amir zu den gefragtesten Schlagzeugern im Nahen Osten und ist bekannt für seinen unverwechselbaren Groove, der das Publikum immer wieder aufs Neue begeistert. Nach seinem Militärdienst trat er auf Festivals in Israel und international auf.

KUNST: Ricard Larsson

Ricard Larsson wurde 1953 in Stockholm geboren. Er lebte und arbeitete viele Jahre in seinem Atelier in der Nähe von Florenz, bevor er nach Berlin zog und sich in den Uferhallen niederließ. Dort widmet er sich seit über 20 Jahren intensiv der Weiterentwicklung seiner Kunst und hat in diesem Raum sein eigenes künstlerisches Universum geschaffen. Der Rhythmus von Larssons Werk wird maßgeblich von seinen Materialien, insbesondere Wachs, bestimmt. Er hat nur etwa fünf Minuten Zeit, das Material zu formen, bevor es aushärtet. Bei genauerem Hinsehen erkennt man die Fingerabdrücke, die Larsson buchstäblich in seinen Skulpturen hinterlässt. Die Spuren des Pressens und Knetens machen die schöpferische Intuition, die sein Werk leitet, für den Betrachter sichtbar.